El cruceiro de Tomeza

San Pedro de Tomeza es una parroquia que se localiza en el ayuntamiento de Pontevedra. Situada al sudoeste capitalino, linda con las parroquias de Salcedo, Marcón, Mourente y La Canicouva, a la que perteneció cuando fue ayuntamiento.

Tomeza es conocida por su larga tradición con la piedra de la que surgió una generación de canteros. De entre todos ellos destacó el maestro Daniel, autor de las escaleras de la Casa del Ayuntamiento de Pontevedra y del cruceiro de San Xoán de Poio.

El maestro cantero Vicente Rodríguez, también nacido en Tomeza, marchó a vivir a Orense donde dejó obras coma la cantería da la Plaza de Abastos de Orense, la de la casa de Don José Martínez de la Rua del Paseo nº 13 y la de la casa de Don Marcial Vázquez Crespo en la Rua Cardenal Quevedo.

Sebastian Casalderrey, también natural de Tomeza, es autor de la imagen de la Virgen de la Peregrina del Albergue de los Peregrinos y de las figuras representadas en la fuente de la plaza de Compostela, en Pontevedra.

La cantería sigue siendo muy importante aún hoy en día en Tomeza como lo atestigua el que todos los años, el primer domingo de agosto se celebre la Fiesta del Cantero, en la que se homenajea la labor de un escultor de la piedra.

Tomeza tiene un hermoso cruceiro dedicado al maestro Daniel, obra de Eladio Martínez Arosa y  que yo tengo la suerte de poder ver todos los días.

Eladio, sordomudo de nacimiento, comenzó a estudiar talla desde muy joven y a los 14 años se trasladó a Santiago, donde aprendió con el maestro Acuña. De regreso, trabajó la madera durante dos años. Fue alumno de Daniel Fernández, en el taller que tenía en las Cinco Calles, para posteriormente, a los 32 años de edad, abrir su propio taller en Bértola, Vilaboa, en el que continúa trabajando. Es autor de numerosas obras, además del curceiro de Tomeza, como el Homenaje al emigrante, de Ponteareas, el de los marineros en Aguillo, Ribeira y la cruz del cruceiro da mina de Redondela.

 

Pontevedra: Punk, piedra, lluvia y plazas

Confieso que siempre me ha gustado el Punk.

Excita esa parte anarquista y quizás un tanto violenta que suelo tener reprimida y me permite dar rienda suelta de vez en cuando a toda esa rabia que se va acumulando al ver y soportar las injusticias sociales del día a día. Ya que no puedo darle una patada en los huevos a mi jefe, por lo menos me desahogo con los Sex Pixtols o Igy pop. 

Siempre me gustó el Punk por lo que significa de burla a los convencionalismos y la opresión social y cultural. El Punk se nutre del paro, el hambre, el descontento, la rabia y las clases sociales marginadas y puteadas socialmente. Junta todo esto con las drogas, el alcohol y tendrás Punk del bueno y quizás un bonito cadáver.

Para Greg Grafin, fundador a los 14 años de edad y vocalista del grupo de Punk Californiano Bad Religion y también profesor de ciencias en la Universidad de California de Los Ángeles: "El punk es la lucha constante contra el miedo de las repercusiones sociales".

En Inglés "Punk" es un término despectivo para denotar que las cosas son una basura, una porquería o una guarrería pero que cuando se aplica a personas adquiere un significado mas irónico no queriendo indicar solamente que esa persona es escoria o un vago y basura social, sino un descontento, crítico y despreciador del sistema social y cultural y político en el que vive.En muchas ocasiones el punk se ha asociado históricamente a actitudes de descuido personal y como medio de expresión de sentimientos de malestar social y odio, dando cabida a comportamientos violentos y autodestructivos.

Un magnífico ejemplo de esto es Sid Vicious uno de los componentes iniciales de los Sex Pixtols, que no paró con su comportamiento autodestructivo hasta que falleció a causa de su drogadicción.

Hay quien dice que "el término punk se utilizó como título de una revista fundada en 1976 en Nueva York por John Holmstrom, Ged Dunn y Legs McNeil que deseaban una revista que hablara de todo lo que les gustaba: las reposiciones por televisión, beber cerveza, el sexo, las hamburguesas con queso, los cómics, las películas de serie B, y el rock n' roll que sonaba en los garitos más mugrientos de la ciudad: Velvet Underground, Stooges y New York Dolls, entre otros.

Pero volviendo al origen de este post... esta mañana, paseando por el casco antiguo de Pontevedra, bajo la lluvia y sin nada que hacer, volví a sentir eso que hace tanto que no notaba: ¡el punk sigue estando vivo! y me da la impresión, que ahora con la crisis, el hambre de algunos y el puteo social de muchos, va ha volver a resurgir. Ojalá me equivoque, pero puede que incluso otra vez acompañado de comportamientos autodestructivos y violentos y de nuevo con el consumo de drogas que parecía que estaban disminuyendo.

¿Me equivoco?

Veremos... pero el punk está aquí y esto es la muestra que recogí hoy con mi teléfono móvil:

Reivindicación lesviana digna del mejor fancine punk

Clara reivindicación de justicia social

Puerta de un local

Y os diré una cosa, a esto yo si que lo considero muestras de arte, le pese a quien le pese ¡y no necestan subenciones!

Por otra parte, bajo la lluvia pude disfrutar también de algunas hermosas plazas de la ciudad de Pontevedra.

 

 

 

Está claro que las ciudades gallegas hay que verlas y patearlas cuando llueve.

 

Onde mora o esquecemento: exposición fotográfica de Iñaki Matilla en Pontevedra

Ayer por la mañana me fuí  a la Sede de Turismo Rias Baixas de Pontevedra, situada en la plaza de Santa María a ver una exposición fotográfica.

Por casualidad me enteré por el diario de Pontevedra este Lunes que un fotógrafo vigués llamado Iñaki Matilla exponía muestras de su trabajo desde el pasado día de 20 de Septiembre jasta el 4 de Octubre. Posteriormente me he enterado de que esta exposición ha pasado ya desde inicio de año por Vigo, la Guarda, Orense y sabe Dios cuantos lugares mas sin que yo lo supiese.

Simplemente por ser una exposición fotográfica ya me apeteció verla, pero el enterarme de que además giraba en torno a "abandonos", hizo la cosa mas interesante.Siempre me han llamado la atención los lugares y edificios abandonados y en pocas ocasiones he hecho alguna fotografía en uno de estos lugares. Siempre me ha quedado el gusanillo de un buen día irme a algún lugar abandonado a hacer fotografías y mira tú por donde, esta exposición me iba a permitir ver lo que hacian otros al respecto.

La exposición no me decepcionó. Fotografías hechas en lugares abandonados, con un ambiente bastante onírico, procesado digital bueno y mejor manufactura, utilizando varias exposiciones para montar imágenes con amplio rango dinámico y un uso de la luz excelente.

Lo que si que me asombró es que fuera yo solo el que estuviese viendo la exposición.

La verdad es que en Pontevedra se anuncian bastante mal estos actos culturales y uno se entera o por casualidad o porque está muy pendiente. Las reseñas en los periódicos suelen ser de lo mas cutre y eso si las hay.

Despues de ver la exposición decidí buscar información en la red sobre el autor. Averigué lo siguiente:

Iñaki Matilla Nieto nace en Vigo el año 1967.

Siendo pequeño, juega con sus compañeros en lugares que, debido a diferentes causas fueron abandonados: fábricas, colegios, casas... Le fascina y al mismo tiempo le sobrecoge la magia de estos lugares.

Muy joven descubre su afición por la fotografía, aunque profesionalmente sigue otros derroteros. Poco a poco aprendió el manejo de la cámara y el procesado de sus fotos de manera autodidacta, y siempre en continuo desarrollo.

Pero es un día de otoño, al retratar un caserón abandonado cuando descubre su verdadera pasión. Ahí es cuando aúna sus dos aficiones, encontrando su manera de expresar a través de la cámara.

A menudo, muchos de estos espacios se encuentran ya vandalizados, o demasiado destrozados por el paso del tiempo, careciendo ya de interés fotográfico.

La búsqueda constante de abandonos le llevó a viajar a distintos lugares de España, Alemania, Bélgica, Luxemburgo o la vecina Portugal. Y por supuesto Galicia, su tierra natal.

Las composiciones que se pueden ver en sus fotos con distintos objetos, muchos de ellos antiguos, son hallados en el lugar, y como tal allí se quedan. Su lema es: “No dejes mas que huellas, no te lleves mas que fotos”

Por ello, y para evitar el vandalismo nunca se dan las localizaciones.

“Al entrar en uno de estos sitios por primera vez, un cúmulo de sensaciones se apoderan de mi, en principio no sabes lo que te puedes encontrar, puede haber “inquilinos”, y siempre hay que tener máximo cuidado con el suelo de madera, es fácil que esté podrido. Los olores (a humedad, polvo, madera…) inundan cada estancia, que junto con las tonalidades de luz reflejadas en suelos de vieja madera, y paredes de pintura ya desconchada, hacen que estos sitios sean muy especiales”

Texto de Jesús Rafael Vázquez Carús (Escritor Tudense, afincado en Vigo)

Con esta fotografía que forma parte de la exposición y que se utiliza en el díptico con el que se promociona, ganó Iñaki un concurso el http://www.comolahice.com/ una web sobre fotografía en la que los autores suben fotografías y explican como las hicieron.

En la exposición se pueden ver muchas mas fotografías de excelente calidad. Voy a colgar unas cuantas a cntinuación, aunque el que esté interesado, puede ver mucho mas de la obra de Iñaki Matilla en las siguientes direcciones:

http://matilla.webatu.com/images/
http://500px.com/matilla_69/

http://www.flickr.com/photos/coya4/
 

Detalles

Mansión Kirsch

Detalles

Mansión Kirsch

 

Detalles

Mansión Kirsch

 

El emigrante

Hotel Paradise 1911

 Resplandor en la niebla

El rincón

El internado

El último testigo

En breve la cena

HOtel Paradise 1911

En el olvido

Exodus

Jaque mate al tiempo

Prisión provincial

La dama negra

El internado

La razón de la sinrazón

Hospital psiquiátrico

Perdida en el tiempo

El internado

La soledad se viste de gala

Mansión Kirsch

Olvidado en el tiempo

Mansión Kirsch

Remanso de paz

Mansión Kirsch

Sala de espera

Sanatorio de tuberculosis

Sanatorium

Sigueme

Silencio, solo silencio

La escuela

Te seguiré esperando

Tu eres mi refugio

Última función

El correccional

Última función II

El correccional

Se me han quedado unas cuantas fotografías que no he podido encontrar en la red, así que que mejor que acudir al lugar de la exposición para verlas. ¡Merece la pena, no seais vagos!

Adios. Mutis

El día de ayer falleció el poeta Colombiano Alvaro Mutis, se lo llevó una enfermedad cardiaca en México a los 90 años de edad.

El mismo se definió de la siguiente manera:

"Nunca he participado en política, no he votado jamás y el último hecho que en verdad me preocupa en el campo de la política y que me concierne y atañe en forma plena y sincera, es la caída de Constantinopla en manos de los turcos el 29 de mayo de 1453. Sin dejar de reconocer que no me repongo todavía del viaje a Canossa del emperador sálico Enrique IV, en enero del año 1077, para rendir pleitesía al soberbio pontífice Gregorio VII. Viaje de tan funestas consecuencias para el Occidente Cristiano. Por ende soy gibelino, monárquico y legitimista."

Y se consideraba antes que nada poeta y a la poesía como una realidad independiente del ser humano:

"Morirá el último hombre y seguirá habiendo poesía"

Que te acoja la muerte
con todos tus sueños intactos.
Al retorno de una furiosa adolescencia,
al comienzo de las vacaciones que nunca te dieron,
te distinguirá la muerte con su primer aviso.
Te abrirá los ojos a sus grandes aguas,
te iniciará en su constante brisa de otro mundo.
La muerte se confundirá con tus sueños
y en ellos reconocerá los signos
que antaño fuera dejando,
como un cazador que a su regreso
reconoce sus marcas en la brecha.

(Álvaro Mutis)

Bibliografía de Álvaro Mutis

• Poesía:

Los elementos del desastre (1953)
Los trabajos perdidos (1965)
Summa de Maqroll el Gaviero (1973)
Caravansary (1981)
Los emisarios (1984)
Crónica regia y alabanza del reino (1985)
Un homenaje y siete nocturnos (1986)
Antología poética (2000)
Antología personal (2002)
Narrativa:
Diario de Lecumberri (1961)
La mansión de Araucaíma (1973)
La nieve del almirante (1986)
Ilona llega con la lluvia (1988)
Un bel morir (1989)
La última escala del Tramp Steamer (1990)
La muerte del estratega (1990)
Abdul Bashur, soñador de navíos (1991)
Tríptico de mar y tierra (1993)
La verdadera historia del flautista de Hammelin (1994)
Caminos y encuentros de Maqroll el Gaviero (2001)

• Ensayo:

Contextos para Maqroll (1997)
De lecturas y algo del mundo (1999)
Caminos y encuentros de Maqroll el Gaviero (2001)

• Premios:

Premio Nacional de Letras de Colombia (1974)
Premio Nacional de Poesía de Colombia (1983)
Comendador de la Orden del Águila Azteca (México, 1988)
Orden de las Artes y las Letras de Francia (1989)
Premio Médicis Étranger (Francia, 1989)
Premio Nonino (Italia, 1990)
Premio Roger Caillois (Francia, 1993)
Gran Cruz de la Orden de Boyacá (Colombia, 1993)
Gran Cruz de la Orden de Alfonso X el Sabio (España, 1996)
Premio Grinzane-Cavour (Italia, 1997)
Premio Príncipe de Asturias de las Letras (España, 1997)
Premio Reina Sofía de Poesía Iberoamericana (España, 1997)
Premio Cervantes (España, 2001)
Premio Legión de Honor, (Francia, 2003)

Hojas

Hoy hice un par de fotografías estereoscópicas para ver con el método de los ojos cruzados. A mi no me cuesta nada poder ver estas fotografías en estéreo aunque hay quien no sabe verlas o requiere de algún entrenamiento.

En la wikipedia explican bien el proceso de la esteroscopia, te aconsejo que lo consultes si no sabes nada del asunto.

Para los que ya sepais, disfrutad de las fotos como lo hice yo

Flores por la mañana (para mi mujer)

CADA POEMA

Cada poema un pájaro que huye

del sitio señalado por la plaga.

Cada poema un traje de la muerte

por las calles y plazas inundadas

en la cera letal de los vencidos.

Cada poema un paso hacia la muerte,

una falsa moneda de rescate,

un tiro al blanco en medio de la noche

horadando los puentes sobre el río,

cuyas dormidas aguas viajan

de la vieja ciudad hacia los campos

donde el día prepara sus hogueras.

Cada poema un tacto yerto

del que yace en la losa de las clínicas,

un ávido anzuelo que recorre

el limo blando de las sepulturas.

Cada poema un lento naufragio del deseo,

un crujir de los mástiles y jarcias

que sostienen el peso de la vida.

Cada poema un estruendo de lienzos que derrumban

sobre el rugir helado de las aguas

el albo aparejo del velamen.

Cada poema invadiendo y desgarrando

la amarga telaraña del hastío.

Cada poema nace de un ciego centinela

que grita al hondo hueco de la noche

el santo y seña de su desventura.

Agua de sueño, fuente de ceniza,

piedra porosa de los mataderos,

madera en sombra de las siemprevivas,

metal que dobla por los condenados,

aceite funeral de doble filo,

cotidiano sudario del poeta,

cada poema esparce sobre el mundo

el agrio cereal de la agonía.

(Alvaro Mutis)

Fondos de escritorio

He aquí alunonos de los fondos de escritorio que me he hecho esta mañana utilizando el Gimp para pintar de colores alguna fotografía reciente. En concreto, este es el que tengo ahora.

Lo que hice fue pintar con colores de flores de mi jardín una fotografía de una roca de la playa de Melide.

Y de unos trozos de madera,

entre otras cosas.

Casí que entraría dentro del concepto de fotografía abstracta.

Puesta de sol (Bayona)

Hace poco compartí con mi mujer uno de esos momentos que no se olvidan nuca. La cámara de fotos me permitió tener una copia para que la veamos cuantas veces queramos.

Una hermosa puesta de sol en Bayona.

Hice las fotos a pulso, sin trípode. Últimamente prescindo casi de todo para hacer mis fotografías y la verdad es que no salen mal.

Estereofotografía de un paseo y un dragón

Ayer por la tarde me fui a dar un paseo por el bosque con el niño. Tuvimos increíbles momentos de paz, intimidad i diversión. El calor, el ulular del viento en las copas de los árboles, los olores a eucalipto y madera...

Todo hacía que el tiempo discurriera raudo y las preocupaciones pasasen a un segundo plano.

Durante el paseo, como siempre, algunas fotografías. 

Después en casa, su procesado y en esta ocasión, una estereofotografía, para ver con la técnica de ojos cruzados. 

El que sepa como se hace esto, podrá disfrutar durante un momento del mismo placer que tuvimos nosotros ayer tarde.

En cuanto al dragón, no nos lo encontramos en el bosque, estaba en la feria franca de Pontevedra  :)